Скажу сразу: выучиться умению фотографии нельзя. Как нельзя стать гением, как нельзя стать талантливым — если вы с сиим не родились (а нас, бездарных, подавляющее большинство), значит, это просто не ваша судьба.
Однако сразу же добавлю: выучиться снимать хотя бы лучше окружающих реально — тогда можно даже фото (их многие на таком уровне называют «работами») с гордостью показывать коллегам или родным, застенчиво заявляя, что «так сумеет каждый». Для этого достаточно иметь багаж самокритики, неплохие аналитические способности и умение слушать и принимать чужое авторитетное мнение. А рекомендации всегда останутся общими.
Научитесь наблюдать. Именно научитесь, потому что без этого все последующие наставления теряют смысл. Не ходите по улице, тупо уставившись перед собой — глазейте по сторонам, подмечайте все увлекательное и необычное. Помните, что одним из основных инструментов фотографа является контраст: цвета, формы, отношения или выражения.
Привыкните к тому, что снимать вы не умеете. Если вы только начинаете снимать, но уже многие ваши фотки кажутся вам гениальными, значит, вы не очень самокритичны (есть вариант, что вы, действительно, гений — однако вероятность очень мала, да и большинство гениев снимают обворожительные кадры не чаще, чем один из тысячи, а по-настоящему гениальные — из миллиона). Научитесь критиковать себя, отыскивать недостатки в кадрах и их искоренять, находить достоинства и оставлять их себе на заметку с целью дальнейшего внедрения в производство шедевров. Чисто психологически такая позиция задаст вам нижнюю планку, от которой путь один — вверх.
Научитесь компоновать кадр. Вы наверняка читали наставление для начинающих фотографов от Kodak — потому старайтесь применять эти наиболее общие приёмы на практике:
стройте композицию правильно, избегайте дисбаланса между частями фото, не допускайте перевешивания одной его части (например, не рекомендуется снимать двух людей крупным планом, смещая их обоих в одну сторону от центра, а наоборот, располагать центр кадра примерно между ними)
используйте «правило золотого сечения» (кадр делится на три равные части по вертикали и горизонтали, на пересечении условных пограничных направлений располагаются ключевые элементы кадра)
помните, что центральный объект кадра всегда статичен — для динамизма всегда опасайтесь расположения горизонта по условной линии, делящей кадр надвое (так, если снимаете закат над водой и хотите акцентировать прекрасное небо, дайте 2/3 неба, 1/3 воды, если же вас больше занимают отражения, то наоборот). Учтите, что даже статичный кадр (например, закат) все равно обладает динамизмом: человеческий взгляд двигается по нему, начиная с центра композиции к периферии — направлением движении управляет фотограф
стройте кадр с использованием простых геометрических фигур, заметных глазу: треугольника, квадрата, круга и пр. , которые образованы из объектов съемки
учитесь смотреть не только на объект съемки, но и на фон и, в особенности, края кадра и сразу при съемке удаляйте отвлекающие взгляд детали — потом будет легче редактировать
Ищите интересные кадры и ракурсы, пытайтесь нивелировать недостатки. Можно сколько угодно долго читать, как снимать портрет, но при этом всегда снимать человека с большими ушами в анфас, от чего его антенны будут заметны издалека.